Rococo चित्रकला। को Rococo चित्रकला र तस्बिर को प्रतिनिधिहरु

भिजुअल कला मा असंख्य निर्देशनहरू छन्। अक्सर अवस्थित एक आधारित नयाँ शैली छ, र एक समय को लागि तिनीहरूले समानान्तर मा विकसित गर्दै छन्। उदाहरणका लागि, पश्चिमी युरोप को Rococo चित्रकला grandiose र भव्य बारोक आधारमा गठन भएको थियो।

तर, नयाँ शैली को उद्भव, अक्सर हुन्छ, सुरुमा critically अभिवादन थियो। Rococo स्वाद, frivolous र पनि अनैतिकता को अभाव मा चार्ज। ठीक कला को थप विकास गर्न आफ्नो योगदान असम्भव छ अस्वीकार गर्न तथापि।

नयाँ दिशा को जन्म

फ्रान्स XVII सताब्दी संग शेल बोट stems intertwined थिए स्टक्को सजावट, संग Grotto शैली पार्क सजाने सुशील भयो। समय, यो सजावटी तत्त्व महत्वपूर्ण परिवर्तनहरू भइरहेको छ तापनि मूख्य Ornamental रूपांकनों थियो।

अर्को शताब्दीको शुरुवात गरेर, यसलाई शायद परिचित खोल, यो intricately बाङ्गो दोब्र्याइएको जस्तै बरु पहिचान गर्न सकेन। तसर्थ, फ्रान्सेली शब्द rocaille फराकिलो अर्थ प्राप्त। अब यो मात्र होइन ढुङ्गा वा खोल, तर artsy र writhing बुझाउँछ।

लुइस XV त चित्रकला को Rococo शैली कहिलेकाहीं आफ्नो नाम भनिन्छ, 1715 मा सिंहासनमा जन्मजात थियो। साँच्चै, राजाको कालानुक्रमिक रूपरेखा र नयाँ stylistic निर्देशन एकै समयमा पर्नु को विकास। र प्रारम्भिक XVIII सताब्दी मा फ्रान्स देखि। को undisputed फैशन trendsetter, Rococo craze चाँडै युरोप भर फैलाउन थियो।

idiosyncrasy

बारोक कला, जो उत्पत्ति इटाली मा XVII सताब्दी।, भिन्न मुख्यतया महानताका। तर, फ्रान्स मा एक ठूलो प्रसार, यो कहिल्यै, आफ्नो सुविधाहरू केही Rococo शैलीमा लगाया जान सक्छ हुनत पाए। उदाहरणका लागि, सजावटी र धनी को निर्देशन दुवै, मात्र फरक छ कि Rocaille शोभा सुरुचिपूर्ण र तनावमुक्त र बारोक - ऊर्जावान र काल।

चाखलाग्दो कुरा, अघिल्लो शैलीहरू मूल वास्तुकला मा देखा, र त्यसपछि मूर्तिकला, को सजावट र चित्रकला मा फैलियो। Rococo देखि विपरीत थियो। यो निर्देशन छ पहिलो गठन मा आंतरिक को भव्य boudoir र जीवित कोठा। यसलाई व्यावहारिक बाहिरी को वास्तुकला प्रभावित बिना लागू गरिएको र सजावटी कला को विकास मा एक प्रभाव थियो।

Rococo चित्रकला - यो भव्य जीवनको Gallant दृष्य को छवि छ। त्यहाँ कुनै ठाउँ क्रूर वास्तविकताहरु, धार्मिक कारण, शक्ति र heroism को महिमामय छ। को canvases मा pastoral परिदृश्य को पृष्ठभूमिमा कामुकता को एक स्पर्श संग रोमान्टिक विवाहपूर्वको चित्रण गरिएको। शैली अर्को विशेषता सुविधा - समय खण्डमा कुनै अर्थमा।

फ्रान्सेली Rococo को ideological आधार

उच्चतम राम्रो रूपमा खुशी र जीवन को अर्थ को लागि आफ्नो इच्छा, संग Hedonism को XVIII सताब्दी को फ्रान्सेली अभिजात वर्ग को मुख्य दर्शन बन्न individualism साथ छ। उहाँले, चित्रकला मा Rococo शैली को भावनात्मक आधार पहिचान चंचल अनुग्रह, प्यारा मनोभावहरू र आकर्षक विवरण व्यक्त गरे।

शारीरिक मोजमस्ती देख तीर्थयात्रीहरूका लागि गन्तव्य - casually छैन मनपर्ने रूपक Rococo Kythera को mythical द्वीप भयो। को ईजियन सागर को बीचमा भूमि को यस क्षेत्रमा वास्तवमा अवस्थित छ।

यहाँ, ग्रीक पौराणिक कथाहरु को अनुसार, Aphrodite सुन्दर थियो। यहाँ, प्रेम को देवी को एक पंथ थियो त सबै ग्रीस भन्दा फैलियो। Aphrodite प्रशंसक उनको सम्मान मा होस्ट बासस्थान मा त्यागहरू गर्न द्वीप आए।

को Rococo युग मा Kiefer भेनस मन्दिर एउटा काल्पनिक टापुमा गए जो प्रेमीहरूको लागि स्वर्ग सङ्केत। एक परिष्कृत कामुकता अनन्त बिदा र idleness त्यहाँ शासन गरे। महिला जवान र सुन्दर, र धेरै Gallant मानिसहरू मा Kiefer।

यस दरबार बाट एक निजी जीवित कोठा

घनिष्ठ भित्री डिजाइन तिर प्रवृत्ति पनि XVIII सताब्दी को शुरुवात मा डिजाइन गरिएको थियो। भव्य सैलून र जहाँ मुख्य भूमिका महिला प्ले निजी घरमा, को boudoirs, उदारचेता संस्कृति को गठन र आचरण को सान्दर्भिक नियमहरूको केन्द्र बनेका छन्।

कुनै पनि अनुरोध पूरा गर्न तयार फ्रान्सेली ज्वैलर्स, फर्नीचर निर्माता, दर्जी, चित्रकारों र सज्जाकार एक सम्पूर्ण सेना capricious यो आदेश दिए। Rococo फैशन मुख्यतया रानी द्वारा dictated छ Mariya Leschinskaya को कुलीन Du बैरी र Marquise डे Pompadour: लुई XV को र Mistress।

पर्खाल र छत प्यानल, साथै Windows र ढोका को खुलने माथि Pictorial रचनाहरूको कला मुख्य प्रकारका थिए। अब, शाही अदालत र चर्च prelates बाहेक, आफ्नो रहन कलाकारहरूको लागि सजावटी चित्रहरु नयाँ अभिजात वर्ग र तेस्रो एस्टेट को प्रतिनिधिहरु आदेश दिए।

विधाहरू र विषयवस्तुहरू

नयाँ विचार बावजुद Rococo चित्रकला पूर्ण परम्परागत विषयवस्तुहरू विगतमा विकसित अस्वीकार गरेनन्। उदाहरणका लागि, मुख्य रूप चित्रित cupids र nymphs पौराणिक विषयवस्तुहरू प्रयोग गर्न जारी, तर प्राचीन Pantheon को अब सबै, र भेनस एक piquant अवस्था मा नाङ्गो शरीर को आकर्षण देखाउँदै थप एक फैशन महिला जस्तै छ।

कोठामा चित्रकला को एक नयाँ विधा, आवासीय आंतरिक को लागि अभिप्रेरित - समय, त्यहाँ एक pastorale थियो। Pastoral चित्रकला Rococo एक सुखद ग्रामीण परिदृश्य, जो विरुद्ध धनी वेशभूषा मा गोठालाहरू र shepherdesses को बांसुरी, पढाइ र नृत्य प्ले छ। निर्दोष पेशा भए तापनि सारा वातावरण sensuality ज्योति पर्दा envelops।

अग्रगामी Gallant शैली

को Rococo चित्रकला को संस्थापक मानिन्छ Vatto zhan-Antoine। कलाकार फ्लेमिश चित्रकारों अनुकरण संग थाले, तर अन्ततः आफ्नो साँचो शैली, एक Gallant दृश्य चित्रण गर्ने भेटिएन। आफ्नो चित्रहरु प्रकृति को काखमा प्रेमलीला, विशेष कलात्मक गहिराई र बस छैन एक निष्क्रिय aristocrats को छवि द्वारा विशेषता छन्।

Antuan Vatto प्रेमीहरूको को द्वीप गर्न allegorical यात्रा को लोकप्रिय विषय मा दुई canvases चित्रित। तिनीहरूलाई को, "Cythera लागि पोतारोहण", को Louvre मा प्रदर्शनमा र अन्य - बर्लिन मा Charlottenburg दरबारमा। ती दुवै Rococo शैली को एक हडताली उदाहरण छन्।

Theatricality, को XVIII सताब्दी को कला लागि साधारण विशेषता, Watteau को कार्यहरूमा विशेष गरी स्पष्ट छ। उदाहरणको लागि, मा निर्माण एक संरचना ( "Gopikas" "मा Champs Elysees")। त्यहाँ सधैं अग्र छ - चरण क्षेत्र एक प्रकारको र तथ्याङ्कले को एक समूह थिएटर मा जस्तै तरिकामा प्रबन्ध छन्।

बहुमुखी रचनात्मकता बाउचर

निस्सन्देह, Watteau छैन मात्र कलाकार नयाँ दिशा मा काम थियो। Fransua Bushe - फ्रान्सेली Rococo अर्को शानदार प्रतिनिधि जसको रचनात्मकता भन्दा पूर्णतया खुलस्त frivolous hedonism कि युग मा निहित प्रतिबिम्बित। उहाँले लुइस XV, महोदया डे Pompadour को आदेश बाहिर, विशेष मा, त्यो प्रसिद्ध पोर्ट्रेट Mistress लेखे।

झाडी पनि ओपेरा लागि दृश्यहरु सिर्जना Moliere पुस्तकहरू उत्कीर्णन, Tapestries लागि कार्टून, Sevres बरतन लागि स्केचहरू, एक शब्द मा, त्यो कला विभिन्न क्षेत्रमा काम गरे।

Antuan Vatto, यो थाह बिना, आफ्नो युवावस्थामा आफ्ना रेखाचित्र प्रतिलिपि थियो बाउचर, काम यसको चिन्ह बाँकी। बुश पछि, रोम मा बारोक प्रविधी अध्ययन उहाँले फ्रान्सेली एकेडेमी को ललित कला को एक प्रोफेसर, भए पान युरोपेली महिमा थियो।

पौराणिक कथाहरु, गाउँमा मेला, allegories, चिनियाँ दृश्य, पेरिस, pastorals, पोट्रेट र परिदृश्यहरू मा फैशन जीवनको दृश्य: आफ्नो काम Rococo चित्रकला को विशिष्ट हो कि सबै विषयहरू पनि समेट्छ।

को Rococo चित्रकला को प्रतिनिधिहरु

Fragonard zhan Onore, को XVIII सताब्दी को। सबैभन्दा ठूलो फ्रान्सेली कलाकारहरूको एक, चंचल र कामुक विषयवस्तुहरू सिर्जना चित्रहरू। उदाहरण "स्विंग", "Stolen चुम्बन" "दुई बालिका," "Odaliska" र यसको अगाडी छन्।

आफ्नो चित्रहरू, शारीरिक परम आनन्द पूर्ण, सूक्ष्म chiaroscuro प्रभाव, प्रकाश brushwork, सजावटी रंग भिन्न। Fragonard शैली समय परिवर्तन भएको छ। क्यानभासमा "सटर" शास्त्रीय शैली, पोर्ट्रेट, को 1760s मा चित्रित, बाहेकलाई रोमान्टिक प्रभाव लगाया गरिएको छ भने।

को rocaille चित्रकला अर्को प्रमुख सदस्य युरोप, फ्रान्सेली स्वाद मा फैलाउन धेरै गरे जो Nikolya Lankre थियो। Rococo शैली admirers - आफ्नो canvases उत्कट निजी संग्रहकर्ता गणना छैन, क्याथरीन द्वितीय, Prussia को फ्रेडरिक द्वितीय द्वारा किनेको हो।

समय को प्रसिद्ध कलाकार द्वारा चित्रहरू अब संसारमा सबै भन्दा ठूलो संग्रहालयहरु को घोडे मा प्रस्तुत। आलोचकहरु को Rococo विभिन्न राय सौंदर्य छ हुनत, तर, यो असम्भव इतिहासको कुनै प्रोटोटाइप छ कि शैली को विशिष्ट originality अस्वीकार गर्नु हो।