चित्रकला मा पोस्ट-modernism। postmodernism प्रतिनिधिको

चित्रकला मा पोस्ट-modernism - को बीसौँ शताब्दीमा देखा पर्नुभयो र एकदम युरोप र अमेरिका मा लोकप्रिय छ जो कला मा एक आधुनिक प्रवृत्ति।

postmodernism

यो शैली को धेरै नाम "modernity पछि" को रूपमा अनुवाद। तर यो postmodernism स्पष्ट कथित हुन सक्दैन। संसारको मानव धारणा अभिव्यक्ति, मन को एक राज्य - यो कला मात्र मा निर्देशन छ। Postmodernism - आफूलाई व्यक्त गर्न एक तरिका हो। यो शैली को मुख्य विशेषताहरु - यथार्थवाद को विरोध, को मान्यता को इन्कार, पूर्वमुद्रित प्रकारका प्रयोग, साथै विडंबना।

Postmodernism modernity प्रतिरोध गर्न एक तरिका रूपमा देखा परे। यो शैली को heyday को बीसौँ शताब्दीको दोस्रो आधा आउनुभयो। Nietzsche गरेको कोरस को सिद्धान्त आलोचना एउटा लेखमा 1917 मा पहिलो पटक शब्द "postmodernism" प्रयोग भएको थियो।

postmodernism अवधारणा हो:

• यो eclecticism, fetishism द्वारा विशेषता छन् जो नीति र neoconservative विचारधारा, को परिणाम हो।
• Umberto Eco (तल लेखिएको गरिने) एक युग अर्को संस्कृति परिवर्तन गर्न प्रयोग भएको एक संयन्त्र रूपमा यो विधा परिभाषित।
• Postmodernism - यो नष्ट गर्न सक्दैन देखि हुन, पछिल्लो rethinking एक तरिका हो।
• संसारको एक विशेष समझ - यो जो आधार मा एक अद्वितीय अवधि छ।
• Leten एच र एस Sulaiman postmodernism एक समग्र कलात्मक घटना मानिन्छ सकिँदैन लाग्यो।
• यो मुख्य विशेषता जो मन शक्तिशाली छ कि विश्वास थियो एक युग छ।

कला मा Postmodernism

चित्रकला र साहित्य मा पोस्ट-modernism - पहिलो पटक यो शैली कला दुई पक्षबाट प्रकट भएको छ। यो प्रवृत्ति को पहिलो आशय उपन्यास Germana Gasse "! Steppenwolf" मा देखा पर्नुभयो। यो पुस्तक - उपसभ्यताहरू प्रतिनिधिको लागि बोर्ड - Hippie। साहित्य मा, "postmodernism" को निर्देशन को प्रतिनिधिहरु यस्तो Umberto Eco, Tatyana Tolstaya, Horhe Borhes, विक्टर Pelevin रूपमा लेखकहरू। एक सबै भन्दा प्रसिद्ध उपन्यास को शैली को - "। गुलाब को नाम" यस पुस्तकको लेखक - Umberto Eco। चलचित्र मा, पहिलो फिल्म postmodern शैली बनेको को कला, "Freaks" को तस्वीर थियो। चलचित्र - हरर। फिल्म postmodernism को brightest प्रतिनिधि - Quentin Tarantino।

यो शैली कुनै पनि विश्वव्यापी canons सिर्जना गर्न प्रयास गर्दैन। मात्र मूल्य यहाँ - सृष्टिकर्ता को स्वतन्त्रता र अभिव्यक्ति प्रतिबन्ध को कमी छ। postmodernism को मुख्य सिद्धान्त - "सबै अनुमति छ।"

दृश्य कला

20 औं शताब्दीमा पेन्टिङ मा पोस्ट-modernism यसको मूल विचार घोषणा - प्रतिलिपि बीच र मूल कुनै विशेष फरक छ। पहिले नै सिर्जना गरिएको छ के परिवर्तन, reinterpreting त्यसपछि तिनीहरूलाई सिर्जना गर्ने, - यो विचार-postmodern कलाकारहरूको सफलतापूर्वक आफ्नो चित्रहरु मा प्रदर्शन गरेका छन्।

चित्रकला मा पोस्ट-modernism एक पटक क्लासिक, सबै शैक्षिक अस्वीकार गर्ने modernism, को आधार मा देखा, तर अन्त मा उहाँले शास्त्रीय कला श्रेणी मा सारियो। चित्रकला नयाँ स्तरमा पुगेको छ। फलस्वरूप, त्यहाँ modernism गर्न पूर्व अवधि एक फिर्ती थियो।

रूस

रूसी चित्रकला मा Postmodernism को बीसौँ शताब्दीको 90 वर्ष मा पलायो। सबैभन्दा राम्रो कला को दिशा मा स्पष्ट आफूलाई "मित्र" को रचनात्मक टोलीबाट कलाकारहरूको प्रकट:

• ए मेनू।
• हाइपर-Pupper।
• एम Tkachev।
• अधिकतम-Maksyutina।
• ए Podobed।
• पी Veshchev।
• एस Nosov।
• डी Dudnik।
• Kuznetsov।
• एम Kotlin।

"आफ्नो" को रचनात्मक समूह - एक जीव, विविध कलाकारहरू भेला हुन्थे।

चित्रकला मा रूसी postmodernism पूर्णतया यो प्रवृत्ति आधारभूत सिद्धान्त अनुरूप छ।

यो विधामा काम कलाकार

चित्रकला मा postmodernism को सबै भन्दा प्रसिद्ध प्रतिनिधिको:

• Yozef Boys।
• Ubaldo Bartolini।
• Komar।
• फ्रान्सिस्को क्लेमेन्ट।
• ए Melamid।
• निकोला डे मारिया।
• एम Mertz।
• Sandro Chia।
• उमर Galliani।
• कार्लो मारिया Mariani।
• LUIGI Hontanaya।
• Mimo Paladino।

Yozef Boys

यो जर्मन कलाकार 1921 मा जन्म। Yozef Boys - हालको कला मा "पोस्ट-modernism" को एक उज्ज्वल प्रतिनिधि। चित्रहरु र कला वस्तुहरु कलाकार आधुनिक कला को सबै संग्रहालयहरु राख्न खोज्ने छ। रेखाचित्र लागि प्रतिभा एक बच्चाको रूपमा यूसुफ संग देखा परे। एक प्रारम्भिक उमेर देखि, त्यो चित्रकला र संगीत अध्ययन। बारम्बार उहाँले कलाकार गरेको स्टूडियो Achilles Murtgata भ्रमण गर्नुभएको थियो। पनि एक स्कूल को विद्यार्थी रूपमा, जे Boyce जीव, कला, चिकित्सा र प्राणी विज्ञान मा पुस्तकहरू धेरै पढ्न। 1939 देखि, भविष्यमा कलाकार उहाँले जनावरहरूको हेरविचार जहाँ एक सर्कस, काम गर्न स्कूलमा आफ्नो पढाई संयुक्त। 1941 मा, स्नातक पछि, त्यो Luftwaffe मा एक स्वयंसेवक रूपमा भयो। उहाँले पहिलो, एक रेडियो अपरेटर रूपमा सेवा त्यसपछि बमवर्षक मा एक रियर गनर भयो। युद्ध समयमा यूसुफ धेरै आकर्षित र गम्भीर कलाकार को क्यारियर सोच्न थाले। 1947 मा उहाँले सिकाउनुभयो र एक प्रोफेसर बनेको पछि कला को एकेडेमी, जे Boyce प्रविष्ट गर्नुभयो। 1974 मा, उहाँले उमेर र प्रवेश परीक्षा बिना बिना अध्ययन, सबैलाई गर्न सक्ने जहाँ फ्री विश्वविद्यालय, खुलेको छ। आफ्नो चित्रकला एक केदारनाथ चित्रहरु र विभिन्न जनावर को छवि एक नेतृत्व पिन थियो रक चित्रहरु मा पैदल यात्रा। उहाँले पनि मूर्ति थियो र expressionism, अनुकूलन sculpted Tombstones को शैली मा काम गरे। Yozef Boys डुसेल्डर्फ मा 1986 मा मृत्यु भयो।

फ्रान्सिस्को क्लेमेन्ट

एक इटालियन कलाकार फ्रान्सिस्को क्लेमेन्ट - अर्को कला मा "postmodernism" को विश्वव्यापी प्रतिनिधि शैली चिरपरिचित। उहाँले नेपल्स मा 1952 मा जन्म भएको थियो। आफ्नो काम को पहिलो प्रदर्शनी उहाँले 19 वर्षको हुँदा, 1971 मा रोममा भएको थियो। कलाकार भारत, अफगानिस्तान भ्रमण, धेरै यात्रा। पत्नी एक थिएटर अभिनेत्री थियो। फ्रान्सिस्को क्लेमेन्ट भारत प्रेम र अक्सर त्यहाँ गरिएको छ। हस्तनिर्मित कागज मा gouache मा चित्रित लघु - उहाँले त त्यो पनि कागज को उत्पादन को लागि भारतीय miniaturists र मालिकको संग collaborated कि, यो देश को संस्कृति द्वारा प्रेम छ। ज्ञात कलाकार कामुक तस्बिरहरू अक्सर पुर्जा अंगभंग धेरै संतृप्त रंग तिनीहरूलाई गरिएका थिए आफ्नो सिर्जनाहरू थुप्रै चित्रण गरिएको थियो जसमा चित्रकला, ल्याए। XX सताब्दी को प्रारम्भिक 80-एँ मा, त्यो एक श्रृंखला लेखे तेल चित्रहरु। मोम फ्रेस्को - को बीसौँ शताब्दीको 90 वर्ष मा, यो नयाँ प्रविधी मा काम गर्न थाले। एफ द्वारा क्लेमेन्ट विभिन्न देशहरूमा प्रदर्शनियों को एक ठूलो संख्या मा भाग लिए। सबैभन्दा आफ्नो काम पत्यार पार्र्ने उहाँले मन, आफ्नो मानसिक वेदनामा, कल्पना र उत्साह को आफ्नै राज्य conveys जसमा ती छन्। आफ्नो अन्तिम प्रदर्शनियों को एक 2011 मा भयो। फ्रान्सिस्को क्लेमेन्ट अझै जीवित र न्यूयोर्क मा काम गर्छ, तर अक्सर भारत दौरा।

sandro Chia

अर्को इटालियन कलाकार चित्रकला मा postmodernism छ जो। Sandro Chia को काम एक एक फोटो यस लेखमा देखाउनुभयो।

उहाँले मात्र चित्रकार, उहाँले पनि ग्राफिक कलाकार र मूर्ति थियो। ख्याति को बीसौँ शताब्दीको 80 वर्ष उहाँलाई आए। Sandro Chia इटाली 1946 मा जन्म भएको थियो। आफ्नो पैतृक शहर, फ्लोरेन्स शिक्षित। यात्रा अध्ययन गरेपछि उहाँले 1970 मा आफ्नो खोज को फलस्वरूप, रोम मा बस्न गए, निवास एक आदर्श स्थानको लागि देख्यो, र 1980 मा न्यूयोर्क सारियो। अब किया एस त्यसपछि रोम मा, मियामी बसोबास। को 70s मा - आफ्नो काम इटाली र अन्य देशहरूमा प्रदर्शनी गर्न थाले। Sandro Chia मा आफ्नै कलात्मक भाषा, जो विडंबना भरिएको छ। आफ्नो काम मा, उज्ज्वल संतृप्त रंग। आफ्नो चित्रहरु धेरै वीर प्रकार को पुरुष तथ्याङ्कले चित्रण। 2005 मा, इटालियन राष्ट्रपति Sandro Chia सम्मानित एक सुन पदक संस्कृति र कला आफ्नो योगदान लागि। कलाकार को तस्वीर एक विशाल संख्या जर्मनी, जापान, स्विट्जरल्याण्ड, इजरायल, इटाली र अन्य देशहरूमा संग्रहालयहरु छन्।

Mimmo Paladino

इटालियन कलाकार-postmodernist। देश को दक्षिणी भाग मा जन्म। उहाँले कला को कलेज स्नातक। को 70s मा राम्रो कला को पुनरुद्धार, उहाँले एक अग्रणी भूमिका खेलेका। मूलतः म तापमान frescoes को प्रविधी मा काम गरे। 1980 मा, भेनिस मा पहिलो पटक आफ्नो काम को प्रदर्शनी मा, अन्य postmodern कलाकारहरूको द्वारा चित्रहरु सहित प्रदर्शन गरेका थिए। तिनीहरूमध्ये Sandro CHIA, निकोला डी मारिया, फ्रान्सिस्को क्लेमेन्ट र अरूलाई जस्तै नाम थिए। एक वर्ष पछि, बेसल मा कला संग्रहालय Mimmo Paladino द्वारा चित्रहरु एकल प्रदर्शनी गठन भयो। त्यसपछि अन्य धेरै व्यक्तित्व थिए इटालियन शहर। को चित्रहरु लेखन साथै, कलाकार एक मूर्ति थियो।

आफ्नो पहिलो काम, उहाँले 1980 मा carved। आफ्नो मूर्तिहरु लगभग तुरुन्त लोकप्रियता प्राप्त गरेका छन्। तिनीहरूले लन्डन र पेरिस सबैभन्दा प्रतिष्ठित कन्सर्ट हल मा प्रदर्शन गरेका थिए। 90 वर्ष मा Mimmo मिश्रित मिडिया मा कार्यान्वयन 20 सेतो मूर्तिहरु को आफ्नो चक्र, सिर्जना गरियो। कलाकार लण्डन कला को शाही अकादमी को मानार्थ सदस्य को शीर्षक पाए। एम Paladino पनि रोम र अर्जेन्टिनामा थिएटर प्रदर्शन को लागि दृश्यहरु लेखक छ। जीवन Mimmo मा चित्रकारी एक अग्रणी भूमिका खेलेका।