सबै चीजहरू अतीतमा यसको जड, कला सहित, लेन्छ । चित्रकलामा दिशाहरू समयमा भएका छन्, र वर्तमान प्रवृति सबैले बुझ्न सक्दैनन्। तर सबै नयाँ कुरा एक राम्रो बिर्सिएको पुरानो हो, र हालको चित्रकारी बुझ्न को लागी, कसैले पुरातन समयबाट कलाको इतिहास जान्न आवश्यक छैन, यो केवल XIX र XX शताब्दीका चित्रहरु को सम्झना गर्न पर्याप्त छ।
1 9 औं शताब्दीको बीचमा परिवर्तनको समय न केवल इतिहासमा छ, तर कलामा पनि। त्यो सबै भन्दा पहिले थियो: क्लासिकवाद, रोमांटिकवाद र सबै अधिक शैक्षिकवाद - प्रवाह, एक निश्चित ढाँचामा सीमित। चित्रकलामा प्रवृत्तिको 50-60-अंक फ्रान्सले आधिकारिक सैलूनलाई सोधे, तर सामान्य "सैलून" कला सबैसँग उपयुक्त थिएन, यसले उदाइको नयाँ निर्देशनलाई वर्णन गर्यो। त्यस समयको चित्रणमा त्यहाँ एक क्रांतिकारी विस्फोट थियो जुन शताब्दी-पुरानो परम्पराहरू र नींवहरू संग भङ्ग भयो। र एक महाकाव्य को एक पेरिस थियो, जहाँ मोनेट, पिसार्रो, सिस्ले, डिग्री, रेनोवोइर र कजान सहित 1874 युवा चित्रकारहरु को वसन्त मा, आफ्नै प्रदर्शनी को आयोजन गरे। त्यहाँ प्रस्तुत गरिएका कामहरू सैलूनबाट पूर्ण रूपमा फरक थिए। कलाकारहरूले फरक तरिकाको प्रयोग गरे - रिफ्लेक्स, छाया र हल्का शुद्ध प्यान्टहरू, व्यक्तिगत स्ट्रोकहरूद्वारा प्रसारण गरिएको थियो, प्रत्येक वस्तुको आकार वायुमय प्रकाश वातावरणमा भंग गर्न लागेका थिए। चित्रकारी मा कुनै अन्य दिशा यस्तो तरिकाहरू थाह थियो। यी प्रभावहरूले अधिकतम रूपमा परिवर्तन गर्ने चीजहरू, प्रकृति, व्यक्तिहरूको छापलाई व्यक्त गर्न मद्दत गर्यो। एक पत्रकारले "इम्पिस्टिस्टस्टिस्ट" समूहलाई बोलाए, यसैले उनी युवा कलाकारहरूको लागि आफ्नो विद्रोह देखाउन चाहन्थे। तर तिनीहरूले यो शब्द अपनाए, र अन्ततः रूट लिनुभयो र सक्रिय प्रयोगमा गएर नकारात्मक अर्थ हराउनु भयो। त्यसोभए 1 9औं शताब्दी चित्रकारीमा अन्य सबै निर्देशनहरूको विपरीत, एक प्रभावशालीता थियो। पहिलोमा, नवाचारको प्रतिक्रिया नराम्रो भन्दा बढी थियो। कुनै पनि चाहान गर्न को लागी धेरै बोल्ड र नयाँ चित्रकारी, र डराए पनि, किनकि सबै आलोचकहरूले इम्पिस्टिस्टिस्टलाई गम्भीरतासाथ राखेनन्, तिनीहरूमा हल्लाए। धेरैले यसो भने कि इन्स्पेपिस्टवादी कलाकारहरूले चाँडै महिमा प्राप्त गर्न चाहन्थे, तिनीहरू रूढिवादी र अकादमिकवादको साथसाथै तीव्र ब्रेकसँग सन्तुष्ट भएनन् र साथसाथै अधूरो र "ढोका" कामका प्रकारहरू। तर तिनीहरूको विश्वास त्याग्न, कलाकारहरूले पनि भूख र गरिबी बनाउन सकेनन र उनीहरूले दृढता देखाए जब सम्म उनको चित्रहरु अन्ततः मान्यता प्राप्त भएन। तर यो मान्यताको लागि प्रतीक्षा गर्न निकै लामो थियो, केहि प्रभावशाली कलाकारहरू अब जीवित थिएनन्।
नतिजा, XIX र XX शताब्दीको विश्व कलाको विकासको लागि छैटौंमा पेरिसमा भएको जन्म भएको सबैभन्दा महत्त्वपूर्ण थियो। आखिर, चित्रकारी मा भविष्य को रुझान Impressionism मा आधारित थिए। प्रत्येक पछिको शैली नयाँ खोजको खोजीमा देखिन्छ। पोस्ट इम्पेशनवाद एक नै प्रभावकारिता द्वारा संलग्न थियो जो निर्णय गरे कि उनको विधि सीमित थियो: एक गहिरो र बहुमूल्य प्रतीकवाद चित्रण को जवाब थियो कि "यसको अर्थ गुमाएको छ", र आधुनिक पनि यसको नाम लाई एक नयाँ को लागि फोन गर्दछ। निस्सन्देह, कलामा 1874 पछि धेरै परिवर्तन भएको छ, तर कुनै पनि तरिकाले बेस्सरी पार्सियन इप्रेशन पेंटिंग गर्न सबै आधुनिक प्रवृतिहरू।