Matisse चित्रहरू। फ्रान्सेली चित्रकार हेनरी Matisse

प्रसिद्ध फ्रान्सेली चित्रकार Matisse जसको लागि उनले डिकोउपेज प्रविधी सहित धेरै चित्रहरू, ग्राफिक काम, मूर्तिहरु र माटोको भित्ति चित्र, सिर्जना लामो जीवन, बस्थे। अक्सर आफ्नो नवीन प्रविधी गरम बहस को कारण भयो हुनत आफ्नो काम, संसारभरि आफ्ना समकालीनहरूको मूल्यांकन भएको थियो।

युवा

हेनरी Matisse सम्पन्न अन्न व्यापारी परिवारमा 1869 मा उत्तरी फ्रान्स जन्म भएको थियो। कला प्रेम उहाँले कला बर्तन चित्रकला को रुचाउनु थियो जो आफ्नो आमा देखि विरासत थियो। हुनत, परम्परा अनुसार, यो हेनरी (को जेठो छोरा) सेन्ट-Quentin मा लिसेयुम Anri नेवला को अन्त मा, परिवार व्यापार को टाउको मा हुन गइरहेको थियो, त्यो विधिशास्त्र को प्रसिद्ध विद्यालयमा व्यवस्था अध्ययन गर्न राजधानी गए। 1888 मा, Matisse र आफ्नो व्यवस्था डिग्री प्राप्त, उहाँले आफ्नो गृहनगर फर्के र स्थानीय वकील एक कर्मचारी रूपमा काम गर्न थालिन्।

कला मा पहिलो कदम

शायद, Matisse व्यवस्थामा राम्रो क्यारियर, छैन भने मामला गरेका छन् थियो। 1889 मा एक जवान appendicitis को एक तीव्र आक्रमण संग अस्पताल स्वीकारे र एक लामो दुई महिना खर्च थियो थियो भन्ने तथ्यलाई पनि postoperative अवधिको। आफ्नो छोरा रम्न गर्न, महोदया Matisse उहाँलाई Watercolors प्रस्तुत, र उहाँले रंग पोस्टकार्ड प्रतिलिपि गरेर समय पारित गर्न थाले। यो गतिविधि अस्पताल छोडेर पछि, उहाँले एउटा कलाकार बन्न आफ्नो सङ्कल्प आफ्नो आमाबाबुले भन्नुभयो कि, जवान बारेमा यति उत्साहित छ। आफ्नो बुबाको विरोधको बाबजुद हेनरी प्रशिक्षित draftsmen टेक्सटाइल उद्योग मा काम गर्न कहाँ यात्रा मा रेखाचित्र विद्यालय भर्ना। तर, त्यो व्यवस्था अभ्यास गर्न छोडेनन्।

पेरिस अध्ययन

1892 मा, Matisse चित्रकला गर्न आफूलाई समर्पित गर्न निर्णय गर्दछ। यो अन्त गर्न, उहाँले पेरिस फेरि गए र उहाँले ए Bouguereau पहिलो अध्ययन जहाँ, र त्यसपछि जुलियन एकेडेमी, प्रविष्ट - को मा ललित कला को स्कूल मा जी मोर्यू। पछिल्लो एक उज्ज्वल भविष्य भविष्यवाणी र पहिलो जवान कलाकार को एक अलग अलग रंग को बोल्ड संयोजन प्रतिबिम्बित, नवीनता बाहिर अंक। यो समयमा, कलाकार Matisse अक्सर आफ्नो दिन Louvre मा, आफ्नै भर्ना, आफ्नो बुढेसकालमा गरे गरेर, मास्टर भविष्य काम धेरै उपयोगी थियो जो पुरानो मालिकको र 19 औं शताब्दीको प्रसिद्ध कलाकार, को masterpieces प्रतिलिपि बिताउनुहुन्छ।

इंप्रेशनिस्ट अवधि

1896 देखि Matisse गरेको चित्रहरु पेरिस को प्रसिद्ध सैलून मा प्रदर्शन गर्न सुरु, र यो पेरिसियन कला प्रेमीहरूको बीच एक निश्चित notoriety प्राप्त। यो समयमा, कलाकार भारी को Impressionists र आफ्नो अनुयायीहरूलाई प्रभावित छ। यसबाहेक, धेरै अक्सर, पोस्ट-इंप्रेशनिस्ट कामहरू कुरा, विशेषज्ञहरु उदाहरणको रूपमा उद्धृत र Matisse गरे कि काम केही: "। Tableware र फल" अझै पनि lifes "बोतल Schiedam", "फल र कफी", "मिठाई",

अर्को केही वर्ष मा, कलाकार पनि अलग बिन्दु-स्ट्रोक प्रयोग मुछिएको, divisionism को प्रविधी मा मूर्तिकला र काम सामना गर्न थाल्छ। 1905 मा, एक ठूलो विवाद Matisse को brushwork चित्रहरु छ "लक्जरी, शान्त र voluptuousness" उहाँले सजावटी सुविधाहरू pointillism एक आधुनिकतावादी शैली जोडती जो।

Fauvism

Matisse काम विचार, कलाकार को पुर्खा थियो जो पेंटिंग, नयाँ दिशा उल्लेख छैन। यो Fauvism को एउटा प्रश्न छ। यो रूपमा बारेमा धेरै रोचक घटना 1905 मा सैलून d'Automne पछि बताउनुभयो। यो प्रदर्शनी लागि, Matisse प्रसिद्ध चित्रकला "नारी हरियो टोपी मा" सहित धेरै काम, लेखे। साथै, 20 औं शताब्दीमा चित्रकार पहिलो दशक को समयमा अफ्रीकी मूर्तिकला, सजावटी कला अरबी र जापानी woodcuts मा सक्रिय चासो भयो, र चाँडै आफ्नो चित्रहरु जातीय मनसाय भित्र पस्नु गर्न थाल्छन्। तर, यो कला अभिन्न भाग Fauve रूपमा, यो अवधिको उत्पादनहरु विचार रोक्न थिएन।

"Matisse एकेडेमी"

1908 मा पेरिस, कलाकार स्थापित एक निजी विद्यालय चित्रकला को। यसलाई "Matisse एकेडेमी" भनिन्छ, र उहाँले त्यहाँ सिकाउने बेला, यो फ्रान्स र अन्य युरोपेली देशका 100 विद्यार्थी समाप्त गर्न समय भएको थियो। कलाकार व्यावसायिक उद्देश्यका पछि लाग्न जस्तै छैन र केवल साना पुस्ता कला को आफ्नो दृष्टि व्यक्त गर्न कामना शिक्षा, मुक्त थियो।

शिक्षा संग Matisse चित्रित। त्यसैले, उहाँले तीन सिर्जना सजावटी प्यानल प्रसिद्ध रूसी कलेक्टर एस आई Schukina को मास्को घर लागि। विशेष मा, आफ्नो काम "नृत्य," जो कुटिया मा आज देख्न सक्नुहुन्छ, चित्रकार को सबै भन्दा प्रसिद्ध काम हो।

रचनात्मकता युद्ध

1920 मा, कलाकार को ब्यालेट "द बुलबुल" इगोर Stravinsky द्वारा लागि वेशभूषा र दृश्यहरु सिर्जना र Renoir अनुकरण गर्दै चक्र "Odalisque" लेख्छन्। यो अवधिको Matisse चित्रहरू, विशेष "Kompotnitsa र फूल" उहाँलाई ख्याति अमेरिकी कला प्रेमीहरूको बीचमा ल्याए। दस वर्ष पछि, कलाकार टाहिटी पठाइएको र त्यसपछि फिलाडेल्फिया को बार्न्स फाउंडेशन लागि आठ को नृत्य तथ्याङ्कले चित्रण गर्ने एक mural सिर्जना गर्छ। यो Monumental काम लागि स्केचहरू काम गर्दा उहाँले अक्सर डिकोउपेज को प्रविधी प्रयोग गर्दछ। जो संग सम्बन्ध महोदया Matisse संग छोडपत्र को कारण हो Lidiey Delektorskoy, - तब आफ्नो मुख्य सरस्वती भेटे। कलाकार आफ्नो पछि आवेग सबै उत्सुक GenericName व्यक्त जो जवान रूसी आप्रवाशी, चित्रहरूले, आज संसारमा सबै भन्दा राम्रो संग्रहालयहरु सजाउनु, तपाईँ तिनीहरूलाई रूस मा देख्न सक्नुहुन्छ।

कब्जे समयमा जीवन

द्वितीय विश्व युद्ध Matisse लागि अग्निपरीक्षाहरू थियो। भाग्य यसलाई छोराछोरीलाई टाढा, एक्लो नाइस रहिरहन्छ, र आफ्नो मात्र सान्त्वना लिडिया Delektorskaya छ हुनेछ रूपमा। खुसीको कुरा, विरोधी-तानाशाह गतिविधिहरु लागि गेस्टापो द्वारा detained गरिएको थियो जो कलाकार, को मृत्यु छोरी र पूर्व-पत्नी देखि फ्रान्स गरेको मुक्ति मित्र छुटकारा दिन्छन्।

"को माला को मण्डप"

1948-1953 GG मा। कलाकार मूगिन्स ROSER मा मण्डप को भित्री डिजाइन मा काम गरिरहेको छ। आज यो रूपमा जानिन्छ "को माला को मण्डप।" मास्टर को यो अन्तिम काम संश्लेषित मा सबै अघिल्लो वर्ष आफ्नो काम मा सबै भन्दा राम्रो थियो।

चैपल को पर्खालहरु 4.5 मीटर को एक अनुहार उचाइ बिना आंकडा, र बाल येशूको पवित्र भर्जिन रूपमा सेन्ट डोमिनिक चित्रण गरिएको जो चमकता सेतो टाइल्स, ढाकिएको छन्। यो पनि बाहिर अन्तिम न्यायको दृश्य हेर्न एक्लै कालो रंग नपर गर्न सक्नुहुन्छ, र मण्डप पहनाया जो माथि नाजुक पार Hovers आकाश, को छवि छ।

कला विशेषताहरु

Matisse श्रृंखला सामान्यतया एक कलाकार, सिद्ध लागि प्रयास, एउटै काम धेरै संस्करण सिर्जना लेखिएको छ। काम मुख्य विषयवस्तुहरू रसदार फल, विदेशी जहाजहरू, गलैँचा र रंगीन कपडे, र Windows देखि दृश्य नाच हो, pastoral, सांगीतिक उपकरण, सुन्दर vases।

Matisse द्वारा अपनाए मुख्य लक्ष्य भन्ने - बाह्य प्रकारका रंग र सौन्दर्य को खुशी व्यक्त गर्न। तपाईंले पहिले नै थाहा नाम संग तस्वीर, आज नीलामी मा निजी संग्रह र संसारभरिका संग्रहालयहरु को एक आभूषण, साथै मार रेकर्ड मूल्यहरु छ।

हाम्रो देशमा संग्रहालयहरु मा प्रदर्शन कामहरू

तपाईं उहाँले Matisse लेखे जसमा प्रविधी रुचि राख्नुहुन्छ? चित्रकारी (नाम संग, को पाठ्यक्रम) रूस मा देख्न सकिन्छ। विशेष, धेरै कलाकार द्वारा यस्तो "निलो पट र लेमन" को रूपमा चित्रहरू, मा, "वेयर तालिका मा", एट अल "Collioure को दृश्य"।, को कुटिया मा प्रदर्शन। साथै, तिनीहरूलाई को संग्रहालय। Pushkin "रातो माछा" र यस्ता काम राखिएको "निलो pitcher।"