Nikolai Krymov, एक परिदृश्य चित्रकार: जीवनी, रचनात्मकता

Nikolay Petrovich Krymov - पछिल्लो शताब्दीमा काम गर्ने कलाकार। आफ्नो मनपर्ने विधा परिदृश्य थियो। क्षेत्रहरू, वन, ग्रामीण घरहरू, बरफ वा हल्का को रेज मा गाडे - Krymov मूल प्रकृति लेखे र देश मा tumultuous घटनाहरू बावजुद चुनिएको मार्ग परिवर्तन गरेनन्। उहाँले गरिबी थाह तीन युद्ध बाँचे, तर आफ्नो काम नीति वा दिन को विषय, साथै रचनात्मकता कहिल्यै जो कोहीले खुसी पार्न खोजे छोयो कहिल्यै।

परिवार - शुरुवात वरिपरि

कलाकार NP Krymov 1884 मा जन्म भएको थियो मई 2 (अप्रिल 20, पुरानो शैली)। उहाँले ती कलाकारहरूको जसको आमाबाबुले कला को बाटो मा बच्चा को पुनरावृत्ति विरुद्ध कडा थिए एक थियो। एक पोर्ट्रेट चित्रकार, बुबा निकोलस पत्रुसले ए थियो "Wanderers" को तरिका मा काम गर्ने मास्को उच्च विद्यालयमा चित्रकला सिकाउनुभयो। प्रतिभा केटा उनी र उनको पत्नी मारिया Egorovna प्रारम्भिक देख्यौं। एक ठूलो परिवार को टाउको: - छोराछोरीको डाले प्रकृति प्रेम एउटा प्रारम्भिक उमेर देखि, क्षमता वरपरको संसारको सौन्दर्य हेर्न Nikolai एघार भाइबहिनीहरू थिए। उहाँले पहिलो शिक्षक Nikolai Krymov भयो।

शिक्षकहरू

1904 मा, केटा वास्तुकला विभाग मा चित्रकारी को मास्को स्कूल प्रवेश। 1907 मा उनले सुरम्य हस्तान्तरण। आफ्ना शिक्षकहरूको बीचमा चिरपरिचित कलाकार थिए: शैक्षिक प्रक्रियामा परिवर्तन धेरै बनाउनुभएको Serov, छ LO Pasternak, बोरिस Pasternak पिता, LVA Tolstogo, को काम को एक Illustrator एन Kasatkin, Peredvizhnik साना पुस्ता। तथापि, उहाँले Krymov लेख्छन् रूपमा आफ्नो मुख्य शिक्षक भइन् एक कलाकार, निकोलस विद्यार्थी थियो पनि अघि मृत्यु भयो। यो इसहाक Levitan थियो। आफ्नो काम काम Krymov मा एक महत्वपूर्ण प्रभाव थियो।

पहिलो सफलता

Nikolai Krymov - राम्रो भाग्य को कलाकार। आफ्नो प्रतिभा स्कूल मा आफ्नो रहन समयमा पहिले नै सराहना थियो। तसवीर 1906 मा लिखित "हिउँ संग छतों", शिक्षक Vasnetsov, प्रसिद्ध कलाकार को भाइ प्रभावित। उहाँले एक जवान मास्टर देखि चित्रकला किनेको र दुई वर्ष पछि यो Tretekovskaya ग्यालरी किनेको। Krymov मात्र बीस-चार वर्ष भएको थियो।

नीलो गुलाब

निस्सन्देह, यो क्रिमीआ - एक परिदृश्य चित्रकार: मनपर्ने विधा उहाँले मात्र सुरु क्यारियर पहिचान, तर लेखन को आफ्नो तरिका जीवन भर विकसित भएको छ। 1907 मा Nikolai Petrovich को प्रदर्शनी "निलो गुलाब" को कान्छो सहभागी एक भएको छ। मालिकको को जोखिम, एक विशेष तरिका फरक तस्बिरहरू भाग। उनि दैनिक मा सौन्दर्य रहस्य बुझ्न कविता सामान्य पठाउन सक्षम थिए। र दुई संस्करण "वसन्त द्वारा": को प्रदर्शनी Krymov तीन काम पोस्ट "बलौटे ढलान।"

यस प्रदर्शनी मा सहभागी कलाकार, "ब्लू गुलाब" भनिन्थ्यो। आफ्नो काम भित्री अनुरूप र विशेष मौन पूर्ण थिए। को क्रिमीआ सहित प्रतिनिधिहरु निर्देशन, प्रभाववाद मा आफ्नो हात खोजे। यो विधा को "निलो गुलाब" गर्न आत्मा मा यस्तै थियो। को Impressionists क्षणिक छाप, आफ्नो आन्दोलन मा क्षण को सौन्दर्य काममा व्यक्त गर्न खोजे। तर, क्रिमीआ र तिनका साथीहरूले विकास संग, आफ्नो हात एक जवान मा, प्रयास फ्रान्स निर्देशन उत्पत्ति, उहाँबाट टाढा सार्न, नयाँ cloths मा राख्दै, कहिलेकाहीं प्रभाववाद को विचार विरोध गर्न थाले।

थप रचनात्मक खोज

को "निलो" मा निहित प्रतीकात्मक रूप गर्न जोर, कलाकार Nikolai Krymov पूरै पत्रिका "स्वर्ण ऊन" को डिजाइन मा काम गर्दा satiated। अवधि को तस्वीर (1906-1909, "सूर्य", "Bullfinches" र अरूलाई) र midday तुवाँलो गर्न रंग समानता केही धमिलो पार्ने चित्रपट जस्तै थियो।

एकै समयमा brushwork मा Krymov परिवर्तन गर्न थाले। प्रतीकात्मक रूप र innuendo विडंबना र grotesque मजाक तरिका दिन थाले। चित्र "तुफान दिन", "मास्को परिदृश्य। इन्द्रेणी "," "वसन्त वर्षा," नयाँ रेस्टुरेन्ट "पछि primitivism तिर gravitate र यसको मेला र उत्सव संग मास्को मा आफ्नो जीवन को धेरै वर्ष संचित गरेको नयाँ अनुभव व्यक्त। Krymov नयाँ परिदृश्य छोराछोरीको धारणा भरिएका हुन्छन्। इन्द्रेणी, सूर्य वा सडक मा नयाँ उच्च भवनहरू को रूप: उज्ज्वल तस्वीर शाब्दिक मजा र बदमासी, सरल र परिचित घटनाहरूको आनन्द सास फेर्न। एक geometrisation उज्ज्वल रंग र आकार, रंग संयोजन को होसियार अध्ययन प्रतिस्थापित जो प्रयोग कलाकार पहुंचाता। तथापि, लेखन को यो शैली Krymov को रचनात्मक विकास मा मात्र एक मध्यवर्ती चरण थियो।

वही मुसीबत अनुरूप

काम मा 1910s देखि Krymov स्पष्ट बन्न को XVII सताब्दी को फ्रान्सेली परिदृश्य चित्रकारों को क्लासिक रूपांकनों विशेषता exude। - नीलो, खैरो हरियो, र तेस्रो विमान: Klod Lorren र निकोला Pussen संरचना तीन विमानहरु, एक विशिष्ट रंग प्रभुत्व छ प्रत्येक जो संग विकास गरे। एकै समयमा वास्तविकता र कल्पना जोडती कि यस्तो प्रकारले चित्रकारी। उनि एकदम पार्थिव परिदृश्य पारित, तर क्यानभास मा प्रबल छ कि अनुरूप, वही मुसीबत सिद्ध थियो।

Nikolai Krymov - कलाकार कहिल्यै आँखा बंद शिक्षकहरू वा विगतका मान्यता प्रतिभावानबाट लागि दोहोरिन्छ। Poussin र Lorrain को शास्त्रीय शैली उहाँले चलचित्र "तोडने डन", र पछि टोन को आफ्नै सिद्धान्त जस्तै, primitivism आफ्नो काम मा संयुक्त। समय, त्यो प्रकृति मात्र परिदृश्य को लेखन टाढा हिंडे। Nikolai Petrovich उहाँले स्मृति देखि दृष्य reproducing र अन्तिम शताब्दीको कलाकारहरूको भन्दा को सपना अपनाए जो धेरै सद्भाव सिर्जना गर्ने, कल्पना वास्तविकता देखे के पूरक गर्न थाले।

जाडो र गर्मी

प्रकृति संग Krymov उहाँ र उहाँका पत्नी देहात छोडेर थिए, केवल गर्मी मा यस्तो लेखे र साथीहरूसँग बसे। कलाकार सधैं हावा मा काम र सुन्दर परिदृश्य चित्रण गर्न सक्षम हुन एक बालकनी संग एक घर लागि देख्यो छ।

हिउँदमा, मास्टर नयाँ तत्व को असली तस्बिर थप्दा, स्मृति देखि काम गरे। जीवन देखि चित्रित यी कामहरू, साथै, प्रकृति, आफ्नो गोप्य र स्पष्ट जीवनको सौन्दर्य र एकता बित्यो। एक यसरी कलाकार Krymov द्वारा बनाईएको हो जो चित्रहरू, को - "शीतकालीन साँझ" (1919)। , आकाश देखिने pinkish बादल छाया बिस्तारै हिउँ को कवर: यदि तपाईंलाई चित्र को नाम ठेगाना छैन, दिन को समय यो पक्कै छ। कारण प्रकाश र रंग को खेल कलाकार बरफ drifts खुलारूपमा, व्यक्त गर्न सक्षम थियो जो अन्तर्गत सुत्ने पृथ्वी, खेल सेट सूर्य, क्यानभासमा देखिने छैन, र पनि चूल्हा को न्यानोपन गर्न चिसो, संचालित यात्री घर महसुस।

टोन सिस्टम

समकालीनहरूको memoirs मा, कलाकार Krymov, जसको चित्रहरू अब संग्रहालय र निजी संग्रह मा राखिन्छ, सिद्धान्त र लगातार एक मानिस, हेर्नुहोस् सबै आफ्नो अंक भएको प्रस्तुत। आफ्नो विचार बीचमा बाहिर विकसित, "सामान्य टोन" को सिद्धान्त खडा र बारम्बार तिनीहरूलाई परीक्षण गरे। यो को gist कला सबैभन्दा महत्त्वपूर्ण कुरा एक रंग, एक टोन, रंग मा अर्थात् ज्योति तीव्रता छैन भन्ने छ। Krymov विद्यार्थीहरू सबैभन्दाअध्यारो दिन सधैं भन्ने साँझ रंग हेर्न सिकाउनुभयो। एक सिद्धान्त समेटन उहाँले सेतो पाना र starched शर्ट तुलना गर्न प्रस्तावित। Nikolai Petrovich आफ्नो लेख मा तर्क र त्यसपछि प्राकृतिक दृश्यहरु यो टोन र रंग को विकल्प एक माध्यमिक कार्य हुन्छ चयन गर्ने अधिकार दिन्छ कि काम देखाउनुभयो।

उमेर सबै vicissitudes मार्फत

सबै कलाकार Krymov - Unearthly अनुरूप, प्रकाश र छाया, आराम को प्ले र क्षण समातेर। विशेष सामान्य र प्रकृति मा संसारको सौन्दर्य व्यक्त गर्न "Tarusa मा घर" "शीतकालीन साँझ", साथै चित्रहरु "ग्रे दिन", "Zvenigorod साँझ", र अरु, चित्रकारी। आफ्नो काम मा यो विषय देखि, Nikolai Petrovich देश मा त भइरहेको थियो कि tumultuous घटनाहरू बावजुद छोड्न भएन। राजनीतिक slogans र निर्देशन पक्ष आफ्नो canvases मा प्रवेश छैन। आफ्नो "सिस्टम रंग", उहाँले विकास र विद्यार्थी हस्तान्तरण। Nikolai Krymov, मे 6, 1958 मृत्यु धेरै युवा कलाकारहरूको पछि प्रसिद्ध कलाकार भए जो painting को विज्ञान व्यक्त गरे।

अमूल्य चित्रहरू को सिद्धान्त गर्न Nikolaya Krymova योगदान। आज, मास्टर काम देश वरिपरि संग्रहालयहरु मा देख्न सकिन्छ। Krymov गरेको चित्रहरु धेरै निजी संग्रह छन्। कलाकार गरेको canvases अझै पनि प्रशंसा गर्दै छन्, र कला कार्यकर्ता बीच आफ्नो succinct र अपार्टमेन्ट अभिव्यक्ति लामो देखि एक लोकप्रिय अभिव्यक्ति भएका छन्।