Pointillism चित्रकला: इतिहास, विधि को विवरण। pointillism को सबै भन्दा प्रसिद्ध प्रतिनिधिहरु

19 औं र 20 औं शताब्दीमा कला मा नयाँ दिशामा धनी थियो। कलाकार अभिव्यक्ति र सम्भावनाहरू नयाँ प्रकारका लागि देख, धेरै प्रयोग गरे। यी खोजको परिणाम स्वरूप चित्रकला मा pointillism आए। यो आविष्कार र जो विशेष यस शैलीमा आफूलाई प्रतिष्ठित गर्ने यसको विशिष्टता, के हो हामीलाई भन्नुहोस्।

अर्थ

नाम "Pointillism" शैली फ्रान्सेली शब्द "बिन्दु" बाट लिइएको हो। एउटै शब्द देखि उदाहरणका लागि, त्यहाँ छ, ब्यालेट जूता को नाम - ब्यालेट जूता। नाम ग्राफिक कला सुविधाहरू सम्बन्धित छ। यसरी Pointillism चित्रकला एक "बिन्दु" शैली रूपमा डिजाइन गर्न सकिन्छ।

pointillism को इतिहास

देर 19 औं सताब्दी मा, फ्रान्सेली कलाकार सिद्धान्त, भौतिक र रंग को मनोविज्ञान को क्षेत्र मा सक्रिय अनुसन्धान थिए। तिनीहरूले दर्शक आफ्नो मनसाय र भावनात्मक सन्देश व्यक्त गर्न fullest हदसम्म लेखक अनुमति हुनेछ एक उपकरण फेला पार्न चाहन्थे। प्रत्येक अन्य विभिन्न रंग को आपसी प्रभाव र रंग को मिश्रण ओग्डेन अयस्क को भौतिक सिद्धान्त रंग यूजीन Chevreul को रासायनिक सिद्धान्त नयाँ अनुभव गर्न वृद्धि दिनुभयो र खोज्छन्। यो समयमा पनि यो रंग, प्रतीकात्मक रूप को मनोविज्ञान र एक व्यक्ति को psycho-भावनात्मक राज्य यसको प्रभाव बारे एक ठूलो विवाद छ। यी वैज्ञानिक अध्ययन को सबै कलाकार को चित्रकला प्रविधी एक नयाँ दृष्टिकोण लिन थालेका छन् भन्ने तथ्यलाई गर्न नेतृत्व गरेका छन्। यो समय मा, Impressionists प्रकाश र रंग को प्रसारण र पानी शरीर लागि सक्रिय अनुसन्धान अवसरहरू थिए। तिनीहरूले प्राकृतिक तत्व को आन्दोलन को एक केहि छिन रहने, सक्रिय अर्थमा व्यक्त गर्न खोजे। शास्त्रीय प्रविधी तिनीहरूलाई यो मौका दिनुभएन। 1885 मा अनुसन्धान र प्रयोग को परिणाम स्वरूप चित्रकला मा pointillism देखिन्छ। यो शैली को peculiarity के हो?

विधि र चित्रकला मा pointillism को प्रविधी

पहिले नै शैली नाम नै लेखन को तरिका को peculiarities बारेमा बताइएको छ। कलाकार सानो वर्ग स्ट्रोक लेख्छन्। आफ्नो ब्रश को आन्दोलन मात्र एक पल को लागि छ र फेरि उहाँबाट भताभुङ्ग क्यानभासमा गर्न आउँछ जो एक पुतली, एक मामूली हलचल जस्तो। तर विधि को सार वेब को सतह मा रंग पत्र को मात्र होइन एक विशेष अनुप्रयोग हो। दर्शक अवसर मा एक विशेष प्रभाव लागि खोज चित्रकला मा pointillism spawned। कसरी कलाकार अनुभव कि प्रकृति र क्षण देखि भावना को क्षण को सौन्दर्य व्यक्त गर्न आकर्षित गर्न? कि लेट 19 र प्रारम्भिक 20 औं शताब्दीमा आफैलाई चित्रकारों आग्रह गर्ने मुख्य प्रश्न हो। प्रकाश र रंग को सिद्धान्त मा वैज्ञानिक आविष्कारहरू को प्रभाव अन्तर्गत फ्रान्सेली कलाकार, साथै गरेर समय रहेको रेकर्ड जो फोटोग्राफी को खोज, क्यानभासमा गर्न रंग लागू प्रयोग गरिरहेका थाले। र pointillism नयाँ प्रविधिको विमतहरू मध्ये एक थियो। शास्त्रीय चित्रकला मा अनुकूलन थियो रूपमा यो शैली मा रंग, को प्यालेट मिश्रित छैन, र साना स्ट्रोक को मूल फारममा लगाएको। र त्यहाँ सधैं रंग प्यालेट दायरा, टोन अनुसार, यसको विपरीत coexisted छ। रातो हरियो, पहेंलो अर्को superimposed - साथ नीलो, आदि यो हावा र प्रकाश को जीवित अर्थमा बुझ्ने गर्न आँखा सक्षम ... मानव आँखा नै painting को धारणा रंग को एक मिश्रण उत्पादन गर्दा एक बहु-रंग काम प्राप्त गर्न। pointillism प्रविधी धेरै जटिल र laborious छ। यसलाई आफ्नो सजावट र मोशाको को जटिलता त्यस्तै छ। तर कलाकारहरूको यो कलात्मक कार्य समाधान गर्न अनुमति दिन्छ रूपमा, काम को यस्तो आवाज डराएका छैनन्।

संस्थापक

1885 मा, चित्रकला को एक नयाँ शैली - pointillism, आफ्नो जन्म मुख्यतया फ्रान्सेली कलाकार जर्ज Seurat को नाम संग सम्बन्धित छ। उहाँले चित्रकला को शास्त्रीय तरिका निराश र आफ्नै शैली पाउन खोजे थियो। यस को लागि, उहाँले सक्रिय रंग सिद्धान्त मा वैज्ञानिक काम अध्ययन। यो निकै चार्ल्स ब्लन्क को रंग मा भौतिक र रसायन मा पहिले नै उल्लेख काम, साथै अनुसन्धान प्रभावित भएको थियो। सल्फर resolutely एक तत्काल अनुभूति आधारित painting गर्न impressionistic दृष्टिकोण इन्कार गरे। त्यो कलाकार वैज्ञानिक आविष्कारहरू आउन गर्नुपर्छ विश्वास गरे। निर्माता, आफ्नो राय मा, प्रेरणा वा केहि छिन रहने अनुभूति भर हुँदैन, तर प्रत्येक चरण ध्यान psychophysiological र शारीरिक ज्ञान देखि गणना गर्नुपर्छ। रंग विज्ञान को क्षेत्र मा आफ्नो आविष्कारहरू पहिलो कलाकार hromolyuminarizma सिद्धान्त मा formulated, र पछि नयाँ दृष्टिकोण जायज - divisionism वा pointillism। "महान् मुसा टापु मा आइतबार दिउँसो" - 1884-86 वर्ष उहाँले पछि धेरै प्रसिद्ध बनेको एक विशाल क्यानभास, लेखे। यसको आकार - दुई तीन मीटर, दूरी को धारणा लागि डिजाइन गरिएको थियो। काम pointillism एक क्लासिक भएको छ। दुर्भाग्यवश सल्फर पूर्णतया आफ्नो सिद्धान्त विकास गर्न र काम गर्न ल्याउ समय थियो छैन, उहाँले एक युवा उमेर मा मृत्यु, र भविष्यमा दिशा मा आफ्नो चेला पूर्व इंप्रेशनिस्ट पावलले Signac को नाम संग जोडिएको छ।

Pointillist कलाकारहरूको

यो Signac निरपेक्ष गर्न सिद्धान्त ल्याए र pointillism चित्रकला भनेर दुनिया बताए। तस्वीर, आफ्नो काम प्रजनन तिनीहरूले धेरै सजावटी र असामान्य थिए किनभने, पत्रिका र पोस्टकार्ड मा देखा छन्। Signac मात्र आफ्नो canvases pointillism मा यस्तो लेखे छैन पूर्णता सम्म नेतृत्व, तर पनि जो यस कलाकारहरूको क्षेत्रको लागि पाठयपुस्तक एक प्रकारको भयो, "-प्रभाववाद नव गर्न Ezhena Delakrua देखि" एक गम्भीर सैद्धान्तिक काम सिर्जना गरियो। मुख्यतया परिदृश्य र डट प्रविधिको लेखन मा लगे कलाकार यो अविश्वसनीय वायुमण्डलीय र airiness हासिल गर्न अनुमति दिन्छ। Signac पनि समय तालिका र कालो-र-सेतो पेन्टिङ मा प्रयोग गरे। pointillism शैली मा सफलता र असामान्य प्रभाव कामहरू अन्य प्रमुख चित्रकारों को ध्यान आकर्षित। को डट टेक्नीसियन जीवन क्यामिली Pissarro को अन्त मा काम, यो प्रविधी, वी भ्यान Gogh मा आफ्नो हात खोजे। प्रसिद्ध pointillist इस्पात Angran एस, एम Luce, टी वैन Reysselberge ए लज, एई क्रस। यो शैली यो दिन आफ्नो सान्दर्भिकता गुमाएको छ छैन। तर 19 औं र 20 औं शताब्दीपछि को पालो मा जस्तै एउटा ठूलो pointillism गएका थिए। सबै भन्दा प्रसिद्ध आधुनिक pointillist छलफल बेन्जामिन Laading र Miguel Endara।

Pointillism को शैली मा काम गर्दछ

चित्रकला मा क्लासिक pointillism को जर्ज Seurat, को bathers Asnieres मा काम "सर्कस," "सागर मा जहाज", "प्रतिनिधित्व" र पावलले Signac: ", Marseilles मा हार्बर" "नाश्ता", "भेनिस, को गुलाबी बादल।" साथै प्रयोगात्मक काम गर्दछ भ्यान Goga "छर्ने र सूर्यास्त" हेनरी Matisse "सुगा तुलिप्स," क्यामिली Pissarro चित्रहरु "Hampton", "Eragny मा Haymaking," "बच्चाहरु सम्पत्ति को चोकमा।" आज, यो प्रविधी मा काम - संग्रहालय र संग्रहकर्ता द्वारा Hunted masterpieces। आखिर, यी साना चित्रहरू, र तिनीहरूले साँचो rarity छन्।